Those Shocking Shaking Days

Ein Film über Krieg, über die Frage nach dessen medialer Repräsentation, über Verantwortlichkeit und Schweigen. Über Schrecken, die sich unserem Verstand entziehen. Those Shocking Shaking Days ist eine beeindruckende und ungewöhnliche Antikriegsdoku. Gezielt überlastet sie die Betrachter/innen mit herausfordernden Fragen: Durch die Verweigerung von visueller Explizität drängt sie, das Bild textlich überfrachtend, zur kritischen Reflexion von Darstellungskonventionen und eigenen Bilderwartungen.
(MK, Diagonale, 2016)

A film about war, about the issue of its medial representation, about responsibility and remaining silent: About horror that withdraws from consciousness. Those Shocking Shaking Days is an impressive and unusual anti-war documentary. The film deliberately overwhelms its viewers with challenging questions: by refusing visual explicitness, its image overloaded with text, the film forces critical reflection of the conventions of representation and our own expectations of pictures. 
(MK, Diagonale, 2016)

Der Preis für das beste Sounddesign geht an den vielleicht intellektuellsten und radikalsten der diesjährigen Dokumentarfilme. Ein minimalistischer Film, der über lange Strecken mit Stille arbeitet und so die Kraft von Ton als narratives Mittel fühlbar macht. Sounddesign als Kunst des Weglassens und des Einsetzens im richtigen Moment. In leisen Tönen ist dies auch ein Film über den Zweifel an der Möglichkeit, einen Film über Krieg zu machen.

Mitglieder der Jury:
Jenny Billeter (Programmer Solothurner Filmtage, Kino Xenix, CH), Rüdiger Suchsland (Filmkritiker, Regisseur, DE), Marten Persiel (Filmemacher, DE)

The prize for the best sound design goes to what is perhaps the most intellectual and radical of this year’s documentary films. A minimalist film that works with silence across long stretches, thereby making tangible the power of sound as a narrative means. Sound design as an art of omission and deployment at the right moment. In soft tones, this is also a film about doubting the possibility of making a film about war. Members of the jury:Jenny Billeter (program director Solothurner Filmtage, Kino Xenix, CH), Rüdiger Suchsland (film critic, director, DE), Marten Persiel (filmmaker, DE)

Graz – (...)
Wie nutzt man die Bilder vom Krieg? Um solche Fragen kreist Selma Doborac’ Film Those Shocking Shaking Days. Die Filmemacherin sucht den direkten Dialog mit dem Zuschauer, eine akribische Auseinandersetzung um die Darstellbarkeit von Gewalt und Terror in Kriegen. Schon damit, dass alle Gedankengänge im Fragemodus gehalten sind, auf Texttitel, die konstant gelesen werden müssen, wird hier passives Konsumieren durchkreuzt – nur an zwei Stellen wechselt Doborac in den Off-Kommentar. Ihr Referenzpunkt ist der Bosnienkrieg, der auf der Bildebene mit Rohbauten und zerstörten Häusern unauffällig bleibt – bis der Wechsel zu Archivaufnahmen von Kampfhandlungen so etwas wie...

Graz - (...)
How can images of war be used? Selma Doborac’s film Those Shocking Shaking Days revolves around such questions. The filmmaker seeks a direct dialogue with viewers, a meticulous confrontation with the possibility of depicting the violence and terror of war. Passive consumption is already thwarted in that all thought processes are carried out in the form of questions, on text titles that demand steady reading – Doborac switches to off-screen commentary in only two cases. Her reference point is the Bosnian War, which remains inconspicuous at the pictorial level made up of building shells and destroyed houses –...

(...) Der erste Film „Those Shocking Shaking Days“ von Selma Doborac verlangt viel vom Zuschauer, belohnt aber am Ende mit einem intensiven, intelligenten Kinoerlebnis. Auf statischen Bildern von zerstörten Häusern in Bosnien sind Titel eingeblendet, viele Titel, ein langer konjunktivischer Fragen-Essay, direkt an den Zuschauer gerichtet, ihn ansprechend, im Stil einer wissenschaftlichen Arbeit. Es geht um Entscheidungen, die man treffen könnte, um Taten die man begehen könnte, aber mehr noch um die Semantik der Erinnerung, der Berichterstattung, des Kriegs. Wer sich auf diese langen Texte nicht einlässt ist schon am Anfang verloren. Später folgen gesprochene Texte auf schwarz, und alte...

(...) Die Verweigerung blutiger Bilder
Eine solche emotionale Verbundenheit, wie sie Steiners Film (Anm.: Holz Erde Fleisch von Sigmund Steiner) freilegt, verweigert Selma Doborac dem Zuschauer. Das Einzelschicksal kommt hier als Bezugspunkt nicht in Frage. Für die kritische Betrachtung des Gesamtkonstrukts Krieg, in diesem Fall ist der Bosnienkrieg gemeint, zweifelt Doborac den persönlichen, direkt visuellen Zugang zu Kriegsgräueln an. Im 4:3 Format zeigt Those Shocking Shaking Days keine Brände und keine Toten, sondern verlassene, bereits von Wäldern überwucherte Häuser in statischen Einstellungen. Sie sind Zeugen des Krieges, die nicht sprechen, Mahnmale ohne Pathos, Beweise für die Verdrängung und den Tod der...

(...) The refusal of bloody images
Selma Doborac refuses viewers an emotional bond laid bare by film, such as Steiner’s (note: Holz Erde Fleisch by Siegmund Steiner). The fate of a single person does not even come into question here as reference point. For a critical view of war as an overall construct (the Bosnian War is meant in this case) Doborac mistrusts the personal, direct, visual approach to the horrors of war. Those Shocking Shaking Days, working in a 4:3 format, does not show any fires or corpses, but instead, static takes of abandoned houses already overgrown by nature....

Wir vergeben den Preis an einen Film, der die Frage aufwirft, wie und ob man Krieg filmisch darstellen kann und an inhaltliche wie formale Grenzen führt. Er provoziert einen Dialog zwischen Regisseurin und Publikum: intensiv, hochintellektuell und lange nachwirkend.

Mitglieder der Jury Wettbewerb – Local Artist:
Robert Hinterleitner, Katja Jäger, Jola Wieczorek 

This prize is awarded to a film that raises the question of how and whether war can be depicted in film and takes us to the limits of content and form. It provokes a dialogue between the director and the audience: intense and highly intelligent, it leaves a lasting impression.

Members of the jury Competition – Local Artist: Robert Hinterleitner, Katja Jäger, Jola Wieczorek

Am Anfang war der Stummfilm, oder: Das Gefühl, dass im Kino zumindest der Ton ausgefallen ist. Ja, Selma Doborac wurde für ihren jüngsten Film Those Shocking Shaking Days bei der Diagonale 2016 für das „beste Sounddesign“ ausgezeichnet. Da liest es sich schon auf dem Cover der Blu-ray, die sie dem Stadtkino zur Sichtung übergeben hatte, fast wie ein Witz, wenn da steht: „ACHTUNG: TON STARTET BEI 18’ 33’’“
18 ½ Minuten zuerst mal also totale Stille. Man sieht: Kaputte Einfamilienhäuser und Rohbauten in verwildertem Niemandsland. Und man liest, darüber eingeblendet, Fragen wie: „Ist die kritische Betrachtung eines Krieges zum Beispiel durch...

At the beginning was the silent film, or, at least a sense that the sound had gone off in the cinema. Yes, for her most recent film, Those Shocking Shaking Days, Selma Doborac was awarded “best sound design” at the Diagonale 2016. It almost seems like a joke when one reads on the cover of the Blu-ray, which she handed over to the Stadtkino for viewing: “ATTENTION: SOUND STARTS AT 18:33.”
First of all, eighteen and a half minutes of total silence. One sees destroyed single-family homes and building shells in a wild no-man’s-land. And one reads, displayed above, questions such...

Ist es möglich Krieg mit Mitteln des Kinos zu repräsentieren? Diese Frage bedingt tausende andere Fragen, genauso wie Krieg selbst tausende Masken birgt. Der Film konzertiert sich auf die Kriege der 1990-er Jahre des ehemaligen Jugoslawien: Ein europäischer Krieg, ein anachronistischer Krieg mit Massengräbern und Konzentrationslagern, der zwar technologisch hoch entwickelten Waffensystemen kontrastierend gegenüberstand dabei jedoch ein Krieg war, der enorme mediale Aufmerksamkeit erfuhr, und zwar durch unerträgliche Bilder, die alsbald sie per TV-Bildschirm ausgestrahlt waren zum Gemeinplatz verkamen. Schon wieder eine abgegriffene Analyse, mögen Sie denken. Gewiss nicht. Denn um die verklungene Bildermacht umzulagern und persönliche Verbindlichkeiten wiederherzustellen, um...

Is it possible to represent war with the tools of cinema? This question raises a thousand others, just like war itself wears a thousand masks. The film focuses on the 1990s wars in former Yugoslavia: a European war, an anachronistic war with mass graves and concentration camps contrasting with the high tech weaponry of modern conflicts, and above all a war that received a great deal of media attention, with unbearable images becoming commonplace as soon as they were broadcast on TV screens.
Yet another hackneyed analysis, you might think. Certainly not. Because in order to restore the faded power...

Peut-on, par les moyens du cinéma, figurer la guerre ? Cette question en ouvre mille autres, comme la guerre elle-même porte mille masques. La guerre ici, c’est celle des Balkans dans les années 1990 : une guerre Européenne, anachronique, dans laquelle les charniers et les camps de concentration contrastent avec l’arsenal high tech des conflits modernes, et surtout une guerre médiatisée dont les images insoutenables sont devenues banales dès que diffusées sur les écrans de télévision. Analyse rebattue ? Certes non : pour redonner aux images et aux témoignages leur puissance perdue, mais aussi à chacun ses responsabilités dans un...

In your film, you embrace both the Bosnian War of the 1990s and the question of its representation today. What made you choose such a project?
On the one hand, it is explicitly about the Bosnian War, about this “European” catastrophe, but also about the fact that in almost all acts of war, in the public awareness of them, and further, in historiography, recurring parameters are actually reproduced; the Bosnian War thus represents itself as a massive conflict, but also stands for other potential conflicts; I think that the theme also has, beyond that, a general validity; I experienced the Bosnian...

After a long deliberation we have decided to award a voice whose youth was as breathtakingly violent that on screen it was off, mute.
That voice has made a tour force which was to turn her film into a tool box as each question that is fired at you might be of extreme help considering the turmoil we are going through today.
How can we represent war? Can the tools of cinema achieve this daunting task? Is there a possible "fair" image of it that can be made? How can one live with the unbearable and how can one remember it of...

Après une longue délibération nous avons choisi de récompenser une voix dont la jeunesse est aussi violente que dérangeante qu´à l´écran elle est off, c´est à dire muette.Cette voix a réussi un tour de force en faisant de son film une boite à outil car chaque question qu´il nous adresse peut nous aider à affronter les évènements d´aujourd´hui.Comment figurer la violence et la guerre ? Comment la retranscrire au moyen du cinéma ? Existe-t-il une image juste de celle ci ? Comment vivre l´insoutenable, et s´en souvenir aussi tout simplement car à mesure que le film avance on comprend qu´il...

A Special Mention for a first film is awarded to Selma Doborac’s Those Shocking Shaking Days for the way it forces us to think fundamentally about how war can be depicted, for its powerful aesthetic appeal, and because this topic is of greater relevance than ever today.
(Thomas Bauer)

Jury chaired by Claire Doyon, members of the jury: Katinka Bock, Isabelle Godefroy, Thomas Bauer, Richard Brouillette.

Pour la façon dont le film nous projette dans une réflexion essentielle sur la possibilité de représenter la guerre, pour la puissance de sa proposition esthétique et parce que plus que jamais aujourd´hui cette question se pose, nous décernons une Mention Spéciale du premier film à THOSE SHOCKING SHAKING DAYS de Selma Doborac. (Thomas Bauer)

Jury présidé par Claire Doyon, composé de Katinka Bock, Isabelle Godefroy, Thomas Bauer, Richard Brouillette.

(...)
KOLIK.FILM: Mag sein. Können Sie einen Film mit explizitem politischem Engagement nennen?

Jean-Pierre Rehm: Natürlich. Ich betone jedoch noch einmal, man darf nicht glauben, dass die Richtigkeit eines Vertrags, und die Art und Weise, wie er eingehalten wird, von seinem Objekt abhängt. Um eine Antwort auf Ihre Frage zu geben, nenne ich einen österreichischen Film. Those Shocking Shaking Days von Selma Doborac, ein Film, der zum ersten Mal 2016 bei der Diagonale gezeigt wurde, der dann für das FID Festival ausgewählt worden ist, und übrigens zweimal prämiert wurde. Der Film ist gleichzeitig spannend und leidenschaftlich, streng und barock. Es ist ein...

(...)
KOLIK.FILM: Could be. But can you give an example of a film with explicit political issues?

Jean-Pierre Rehm: Of course. But you should not believe, I insist, that the validity of a contract and the way it is honoured depend on its object. And to answer your question, we could in fact take an Austrian film. The film in question is Those Shocking Shaking Days by Selma Doborac. It was discovered last year at the Diagonale in Graz and was selected for the FID Festival and, by the way, won two different awards. The film is both passionate and impassioned,...

Auf den ersten Blick ist THOSE SHOCKING SHAKING DAYS von Selma Doborac (AT/BIH 2016, 88’) mehr ein Essay denn ein Film, mehr ein Lesen und Nachvollziehen von Gedankengängen denn von Bilderfolgen. Selma Doborac sucht die Gegend ehemaliger Konflikte auf und filmt vor Ort halb zerstörte oder verwitterte Häuser in unbewegten, stillen Einstellungen. Damit versucht sie aufzunehmen, was unfassbar ist – nicht nur ungreifbar aufgrund der Vergangenheit der Ereignisse, sondern auch rein rationell nicht zu fassen aufgrund der Ausmaße der Gräuel. Es würde nicht weit genug greifen, hier Bilder der Gewalt kritisch zu kommentieren. Gerade bezüglich (kriegerischer) Gewaltdarstellungen zeigt sich eine...

Unser Hauptpreis geht an einen Film, der auf schonungslose, mutige, souveräne Art mit filmischen Konventionen bricht. Ein Film, der das Filmische mit radikalem Purismus zurückführt auf seine Elemente Bild, Ton, Text und Sprache. Und dabei nicht nur das Medium an sich hinterfragt, sondern auch, am Beispiel des Bosnienkriegs, die konventionelle mediale Darstellung von Krieg und Kriegsgräuel.
So entsteht ein völlig originäres und dabei nie selbstzweckhaftes Werk von beeindruckender Kraft und intellektueller Tiefe. Ein Film, wie man ihn noch nicht gesehen hat. Ein Film, den die, die ihn gesehen haben, nie mehr vergessen werden.
Wir, die Österreich-Jury, freuen uns sehr, den Preis...

Our main award goes to a film that breaks with cinematic conventions in a merciless, courageous and sovereign way. By means of radical purism the film seeks to lead back the cinematic approach to its elements image, sound, text and language. And it not only questions its own medium but also by using the Bosnian War as an example, it questions the media representation of war and war atrocities.This is how a completely original piece of an impressive strength and intellectual depth is created, thereby denying any autotelic purpose. A film which has not yet been seen before. A film...

Thematisiert und in Betracht gezogen werden das Scheitern, die Unsagbarkeit, nicht zuletzt auch die Überforderung. Die der Filmemacherin und die der Adressierten. Doch findet sich Selma Doborac in ihrem Essayfilm THOSE SHOCKING SHAKING DAYS damit nie ab. Lange und statisch ruhen die Bilder von verlassenen Häusern im quadratischen Format, ohne dass hier irgendetwas in Ruhe gelassen würde. Sprache überwuchert das Bild wie die Zweige, Sträucher und Gräser die ehemals bewohnten Gebäude. Die Text-Inserts zerfasern, zersetzen die uns dargebotenen, visuellen Informationen und schreiben sich ihrer Struktur ein wie die Pflanzen in die Fassade. Doch die in Form herausfordernder Fragen ausufernden Satzlandschaften...

Thematized and considered are the act of failing, ineffability, also, and not least, the feeling of being overchallenged. As a filmmaker and as an addressed audience. However, Selma Doborac never reconciles herself in her essay film THOSE SHOCKING SHAKING DAYS. Long and static pictures of abandoned houses rest in square format without leaving anything too much at peace here. Language overgrows the picture like branches, bushes and grasses that once inhabited buildings. Textual inserts fray out, undermine the visual information presented and encode themselves into their structure like the plants into the houses´ facades. In doing so, however, these sprawling...

A radical and uncompromising film essay about the (im)possibility of representing the horrors of war. The filmmaker Selma Doborac takes as its starting point the war in Bosnia (1992–1995) and in a truly shocking way (but not in a way we would expect) confronts us both with our position of an observer and a consumer of images at the same time. A film about war, the perception of war and artistic expression as a weapon against indifference.

Radikalen in brezkompromisen filmski esej o (ne)zmožnosti upodabljanja vojnih grozot. Avtorica Selma Doborac vzame za izhodišče vojno v Bosni (1992–1995) in nas na resnično pretresljiv način (a spet ne na način, ki bi ga pričakovali) sooči z našo pozicijo opazovalca in hkrati porabnika podob. Film o vojni, o dojemanju vojne in o umetniškem izrazu kot orožju proti brezbrižnosti.

Experimental filmmaker Selma Doborac presents a radical and uncompromising essay on the impossibility of depicting the atrocities of war through insightful subtitles and meditative footage of abandoned structures that belong to the present as well as to the past.
This thought-provoking, radically unconventional documentary looks back at the Bosnian war of the 1990s, one of the most heavily televised in Europe, and uses it as the jumping-off point for bigger philosophical questions. Through onscreen text and calming images of abandoned houses, Those Shocking Shaking Days skips past the typical use of emotionally manipulative footage of war atrocities and strives for a...

Over contemporary and archival images of the Bosnian conflict´s destruction, Doborac´s film unremittingly interrogates the relationship between image, text and politics, radically challenging the possibility of any document or depiction of war.

Sobre imagens actuais e de arquivo da destruição do conflito bósnio, o filme de Doborac interroga incessantemente a relação entre imagem, texto e política, desafiando de forma radical a possibilidade de qualquer documento ou representação da guerra.

From the very beginning to the very end, this dense, essential and polemical essay meticulously deconstructs the visual and intellectual narrative and, furthermore, conceptualization of the cinema of war and its contradictions and complexity in the face of memory and individual trauma. Through a tremendously powerful form that conveys a deep reflection around ethical and esthetical questions about the use of images, the film challenges the interpretation of the past and the present, intelligently combining archival footage and contemporary sequence. The Award goes to THOSE SHOCKING SHAKING DAYS by Selma Doborac.

Members of the Jury: Richard Brouillette, Fernando Vílchez Rodríguez, Emília Tavares

Do início ao fim, este ensaio denso e polémico desconstrói meticulosamente a narrativa visual e intelectual e, além disso, a conceptualização do cinema de guerra e as suas contradições e complexidade perante a memória e o trauma individual. Através de uma forma tremendamente poderosa que transmite uma reflexão profunda sobre questões estéticas sobre o uso de imagens, o filme desafia a interpretação do passado e do presente, combinando imagens de arquivo e sequências contemporâneas de forma inteligente. O prémio é atribuído a THOSE SHOCKING SHAKING DAYS de Selma Doborac.

Júri: Richard Brouillette, Fernando Vílchez Rodríguez, Emília Tavares

For the director’s uncompromising approach through which we are facing the major questions that a brutal reality of war conditions is confronting us with the jury has decided to award the film Those Shocking Shaking Days by Selma Doborac with a Special Mention.

Jury members for the Regional Competition, Free Zone Film Festival:
Lejla Dedic, Vuk Petrovic, Jelena Maksimovic


Za beskompromisan rediteljski pristup kroz koji se suocavamo sa velikim pitanjima koje pred nas postavlja brutalna realnost ratnih okolnosti, ziri je odlucio da dodeli Specijalno Priznanje filmu Those Shocking Shaking Days Selme Doborac.

Clanovi zirija Regionalna Konkurencija, Free Zone Film Festival:
Lejla Dedic, Vuk...

“Would you agree that images of empty streets and houses, which had otherwise been bustling, suggest an unusual, otherwise uncommon absence of the person, the citizen?” This is one of Selma Doborac’s queries in Those Shocking Shaking Days (2016), an 88-minute film loaded with ethical challenges to the viewer. “How about if you were to first consider that where the image ends, reality begins, or at least continues in a similar way, and that the end and the beginning of the frame simply cannot show the breadth and extent, but can very well hint at it?” Through a sequence of uneasy, incisive...

[1]  

(…) 

From today’s perspective, I Burnt Legs seems like the first instance, the “primal scene,” of a specific tendency that in recent years emerged in the documentary cinema from the Yugoslav region: one characterized by investigations of war crimes, ethnic cleansing, and genocide in the register of landscape imagery. This tendency includes such films as Depth Two (Dubina dva, Ognjen Glavonić, 2016), Those Shocking Shaking Days (Selma Doborac, 2016), Landscapes of War, Landscapes of Peace (Pejzaži rata, pejzaži mira, Aron Sekelj, 2017), and On the Water (Na vodi, Goran Dević, 2018). All made during the latter half of the 2010s, these films directly address different facets of socialist Yugoslavia’s violent break-up...